作品相关 (12)
中的沉闷与做作。
在议论纷纷中，《英雄》的票房不断走高，单从票房来看，《英雄》绝对不算失败者。
这件事情本来和秦砚没有任何的关系，但架不住有的人就是喜欢找一些噱头来吸引人眼球，于是秦砚和他的《古宅》便被拉出来不断和《英雄》进行比较。
虽然不到三个周的时间，《英雄》的海外票房就已经超过了《古宅》，但是《英雄》的海外票房增长速度也逐渐放缓，各个机构、杂志也给出了最后总票房的预估。
有一些媒体开始抨击《英雄》，说《英雄》完全是用金钱堆砌出来的电影，并没有实质性的内容，而他们所举的反面例子就是秦砚的《古宅》。
众所周知，《古宅》的拍摄成本也就10多万元，国际票房比不上《英雄》，但是如果说投资收益比的话，那则是《英雄》远远无法企及的存在。
其实真正的明眼人都知道，像《古宅》这种票房奇迹之所以被称之为奇迹，那就是它发生的概率实在太低了。
就算是在各个电影相关的艺术院校内，也从来不把这些特殊案例进行推广。因为每一个从业人员都知道，这种成功完全是不可复制的，它讲究的是天时、地利、人和。
但偏偏社会公众对于电影的商业体系根本不明白，他们甚至不明白电影的分类，更不明白电影的制作流程。
他们唯一知晓的数据就是《古宅》的成本15万、收入1亿美刀，而《英雄》的成本3，000万美刀，而收入却只有1.8亿美刀。
难怪说新闻媒体是无冕的王者，他们操纵舆论的本领实在太强了。
在他们的挑事之下，很多人开始吹捧秦砚、贬低张一谋，并且说年轻的导演才是华国电影的未来，老年人应该退位让贤了。
对于这些说法，秦砚一直没有出面澄清。每天都有无数的人打电话，想要采访他。实在被骚扰得心烦意乱，秦砚直接就把自己的私人电话关机。
可是这些媒体无孔不入，他们查出了秦砚所成立的华砚，他们纷纷找上了丁畅，又把丁畅搞得苦不堪言。
无论外界多么希望秦砚露头，秦砚还是选择了保持沉默。
他知道这种这种情况之下，无论他说什么，肯定会被媒体和公众恶意曲解。
这个世界上每个人都只想听到自己想要的答案，而不会去关心发言者所想表达的真实意思是什么。
秦砚早就知道舆论的威力，所以他避而不及。
另外一方面，这件事情的确有和秦砚有一点关系，那就是涉及到整个大陆电影市场的推动改革。
去年之前，华国票房制度普遍是各个院线直接购买电影的放映权，然后盈亏自负。
电影获得多少票房那电影院的收益，和制片方已经没有关系。所以说制片方对于偷票房这件事也没有太大的抵触。
但是现在国家和市场都发现，如果继续按照以前这种一锤子买卖的交易方式，不利于优秀电影的发展。
从去年开始，国家便主动推动了电影改革，要求电影院线按照分成比例来购买影片放映权，而不是像以前的买断价。
但院线也很聪明，会看碟下菜，只有大型制片公司的电影才能够获得一个公平的分账比例，而小制作的电影只能面对残忍的剥削。
张一谋之所以被称之为国师，除了他在电影方面的成就外。还有一个原因就是他一直和有关机关保持着相当紧密的联系，而这次改革的真正杀手锏便是张一谋的《英雄》。
现在全国上下都在等着看《英雄》，没有哪一家院线公司愿意错过。
但如果你想买《英雄》的放映权，那你就得签署相应的分账条款，以后购买其他电影的放映权也得按照这个条款进行，这是在为其他电影做好事。
有些不那么出名的电影却愿意分给电影院更多的票房比例，而向张一谋所拍摄的《英雄》，院线只能够得到45%左右的分账。
于是不少电影院纷纷把原本属于《英雄》的票房，成为其他电影的票房，那电影院便可以多获取10%左右的收入。
更不要说其他的劣质电影，还有可能会暗中和影院进行勾结，让影院把《英雄》的票房偷给自己。
有关机关早就预料到了这种情况的发生，所以在《英雄》上映期间，全国各地都开始进行票房清查活动。
之前《古宅》的“偷票房”风波，其实背后便是华国电影集团暗中推动，有关机关在利用《古宅》去试探各地院线的反应。
虽然现在这件事情也和秦砚没有任何什么直接的关系了，但是秦砚还是隐隐约约感觉到自己算是跨时空的和国师进行合作，有半分战友情。
张一谋在为华国电影做实事，所以无论如何秦砚都不会回应这些问题，他不想去背刺“英雄”一刀。
但谁知道这个时候华国电影集团的领导突然找上了秦砚，并且告诉秦砚有一人想要和他见上一面，这个人正是国师。
这一次秦砚更加早的来到和张一谋约定的地点。
张一谋进来的时候，他带着一顶黑色的鸭舌帽，身上穿着也很朴素，就像一个普通的中年男子。在秦砚的记忆之中，张一谋一直都是这种朴素的装扮出现在公众面前。
张一谋进来之后，秦砚立刻起身：“张导，您好。”
秦砚对于张一谋是打心底里的佩服，在秦砚成名之前，如果把华国电影的海外获奖数量分为十斗的话，那张一谋独占其中的七斗。
除此之外，张一谋的性格也是演艺圈中公认得低调、朴素。在第五代导演之中，他的人品绝对是最好的。
比方说现在张一谋明明已经是国内第一的导演，面对秦砚这个刚刚展露出投教的年轻导演，他脸上依然笑着说道：“你就是秦砚吧。来来来，坐着说话。”
秦砚坐在位置上继续打量着张一谋，上辈子他基本在西方生活，和张一谋打交道的机会特别的少。
张一谋的确和传闻中的一样的平易近人，如果说秦砚在片场是暴君的话，那张一谋肯定是老师。
张一谋也没有拐弯抹角，他直接开口说道：“我大你这么多岁，我就托大叫你一声小秦吧。”
“怎么样，没有想到我会突然约你来见面吧。”
秦砚点了点头说道：“一直很喜欢张导的很多作品，没有想到能有机会和你见面。”
每个导演在见到张一谋的时候都会表达对于他的喜欢和崇拜，张一谋已经习惯了。而且看得出来张一谋的心情最近并不是很好，他颇有些自嘲的说道：
“喜欢我的作品吗？可是现在的年轻人不喜欢我的作品啊。”
言下之意很明显指的是他正在上映中的电影《英雄》。
这部电影对于整个华国电影市场以及对于张一谋的意义都是特别大，尤其是对于张一谋。
以前拍电影，基本上处于一个比较封闭的圈子，虽然偶尔也会采访观众对于电影的看法，但实际上很多时候导演听不见观众们的反馈。
但时代不同了，网络越来越发达，现在观众可以在网上随心所欲表达自己对于电影的看法。
每一个看上去平凡而普通的个体，却能够汇聚出一股不受任何媒体控制的民意。
而这一次张一谋以及集华国电影行业力量所拍的《英雄》，无论是国家还是他个人对其都寄予厚望。
看到现在的批评，张一谋内心自然是有失落的。
秦砚知道这其中的种种情绪，甚至也知道《英雄》在国内口碑不佳的原因，但是作为晚辈、作为年轻导演，他不能说。
现在的秦砚，没有资格评价与定义整个电影圈。哪怕他心怀好意，哪怕张一谋看上去明辨是非，秦砚也不能说。
所以秦砚只能说一句：“电影终究不可能让所有人都喜欢。”
张一谋也算是一个拿得起放得下的人，他并没有继续表达自己的不满，而是说道：“其实这次来是想感谢你的。”
张一谋以为秦砚什么都不知道，便把最近发生的事情都说了出来。
其实就是电影改革那些事，现在的电影越来越喜欢大导演担纲、知名演员加盟，有这些噱头更容易卖出好的价钱。只要卖得出去，没有人会去考虑电影的质量。
这让小制作、小成本的电影，完全没有未来。
偶尔如果出现一、两部精品级的电影，那就会遭受到各种打压，比如说压低价格、偷取票房。
长此以往，这对于华国电影的发展十分不利。
这也是为什么之前秦砚如此努力的想要背靠华国电影集团进行上映，因为只有看在华国电影集团的面上，这些院线才不会吃相那么难看，才有可能给秦砚一个合理的分账比例。
可即便如此，还是有不少影院偷取《古宅》的票房，他们的猖狂可见一斑。
《英雄》实际上就是有关机构牵头进行投资，用来推动市场化改革的秘密武器。
赵厅长所谓回去与领导、导演讨论一下，其中之一便是张一谋。
张一谋为什么能够被称之为国师，除了他在电影上最大的成就以外，他和政府的密切来往也是很重要的原因。
而且这种来往并不是指对于权力机关的谄媚，而是指张一谋的确为华国的电影改革和发展做了很多实事儿。
这一点秦砚心知肚明，所以像他这么心气高傲的人在见到张一谋的时候，依然会第一时间表达自己的尊重。
“所以你的《古宅》算是帮我分担了很多压力，如果没有《古宅》的话，这件事情还不一定能够顺利推动，而《英雄》的票房还会再缩点水。”
秦砚立刻摇了摇头：“张导，这也是我应该做的。作为一个华国人，谁不想自己国家的电影市场越来越好。”
“而且国内市场票房制度越来越完善，起码下次电影上映，我就不用那么担心票房被偷了。”
听到这儿，张一谋双手十指交叉，露出思考的表情：
“你是说你现在在拍的那部电影吧。我看到了你在有关机关的备案，没想到会是一部武侠电影，拍得如何了？”
“已经开始后期制作了。”
“怎么样？你对你的电影质量看上去很信任的样子。”
秦砚拍的《大笑江湖》，并不是上辈子的任何一个剧本，也没有任何类似的案例，按理说难以预测成绩。
但是秦砚相信工业电影的标准有其独到之处，而自己按照工业流程所制造出来的电影，票房成绩上绝对不会差。
所以秦砚自信说道：“我相信它的成绩肯定不会差。”
听到这儿张一谋顿了顿：“会比《古宅》的成绩更好吗？”
秦砚还是坚定地点了点头。
张一谋笑着说道：“你还真是不给我们这些老人家活路呀。这么有自信超过我？”
秦砚当然不会有这样的想法，摇了摇头：“其实我并不认为我的电影就一定比您拍的好，只不过我所拍摄的电影是观众喜欢看的电影而已。”
“你的《英雄》不也有明确的目标观众吗？”
张一谋愣了一愣，他没有想到很多人根本就没有看透的事情被秦砚一语说破：“我果然还是低估你这个年轻人的呀。”
“之前这么多媒体吹捧你，然后用你来打击我，我还以为你会站出来说几句，无论好话还是坏话，没想到你居然一直没有开过口，我这才想着找你来聊聊天。看来你比任何人都要看得更清楚。”
秦砚安慰道：“张导，圈外人不会理解《英雄》的重要性。但唯春秋可书功过，十年、二十年后，等我们国家编写影史的时候，《英雄》会有它该得到的评价。“
好不容易遇到一个懂得自己的导演，张一谋的话也多了起来，他说：“是啊，谁知道我为了拍这部电影花了多少心血呢？”
张一谋这种导演，他可能不知道市场喜欢什么样的电影吗？
哪怕他未来的电影一直备受争议，但实际上张一谋一直都是特别懂人性的那类导演。
那为什么张一谋还要拍《英雄》呢？甚至无数人骂他模仿李桉、东施效颦，他也义无反顾的拍了。
大陆和台城的紧张关系是谁都知道的，这种情况之下，竟然让台城的导演在国际上掀起了华文化的浪潮，这对于□□来绝对没有办法接受的。
而且同时大陆马上就要入世了，必须要树立起自己文化强盛的形象。
“国师”，享受着国家给他某些特权的同时，他也必须要为国家做出很多事情。
而这一次拍摄《英雄》，实际上就算是半个政治任务。
很多人都说《英雄》先开了华语电影的商业战争，但实际上《英雄》的主战场一直都是在海外，而不是在国内。
比如说像这一次国内观众特别爱抨击《英雄》的服装颜色问题，主角身上穿着鲜红、艳绿长袍，国内绝大部分观众都无法接受。
作为一个摄影大师，张一谋当然知道国内观众喜欢什么款式的服装。
但问题是西方观众和国内观众对于华文化的认知本来就有差异。
国内观众对于武侠电影的期待，更多的是劫富济贫、仗剑天涯，而这种文化观念和西方信奉的英雄主义截然不同。
西方更喜欢塑造出空灵、抽象的艺术形象，这就是《英雄》所努力构造的江湖世界。
想要做一道菜，让喜欢吃辣和不喜欢吃大的辣的人同时满意，这何其困难？
张一谋必须选择国外市场，必须完成国家给他的任务。
而这也是为什么《英雄》能够在海外创造出如此高票房的原因。
在很长一段时间内《英雄》就是大陆在国际上的一张名片。起码在秦砚上辈子死的时候，海外票房依然没有任何一部电影能够超过《英雄》。
这既是《英雄》的骄傲，同时又是《英雄》的悲哀。
悲哀什么时候，华国真正的文化才能够走出国门，让世界所接受。而不是西方人脑海之中自以为是的华国形象，就像《花木兰》一样。
张一谋在说这些话的时候并没有自怨自艾，也没有带着教育指导的语气，他只是在陈述一个事实。
“所以这次我找你来，除了感谢《古宅》的帮忙之外，还有就是告诉你千万不要因为外界那些评论而影响。就算你接下来的电影把我的《英雄》给打败，我也不会有任何的介意，年轻人放心大胆的去做吧。”
秦砚点了点头，他感受到一个大陆影坛前辈的纯粹关怀。
其实秦砚也知道张一谋未来不怎么顺利。他是一个有着纯粹艺术追求的导演，但因为人情世故而让他不得不在商业片中不得脱身。
秦砚甚至好几次想要开口对张一谋说点什么，但最后还是选择了放弃。
没有办法，人在某一个阶段，只能够看到那个阶段的景色。
张一谋为什么会因为人情关系而拍摄商业片20多年，还不是因为他骨子里就是一个重感情的人。
秦砚把自己心中的千万般情绪压了下去，每个人都有自己既定的命运，外人没有办法改变和帮忙。
正事说完后，张一谋又和秦砚聊了很多。
本来他只是带着提拔后辈的心情来找秦砚。但是交流之中，他发现秦砚的很多电影思路、想法相当的成熟，颇有名导之风。
这些年他被誉为国内第5代导演的领军人，但实际上张一谋也知道，国内第6、第7代导演成长速度还是太慢了，所以他又接着和秦砚聊了很多电影产业方面的事情。
只不过聊到最后的时候，张一谋突然提起一个话题：“对了，华影托我问你一个问题，为什么你不肯和他们公司签约，也不肯接受华影的注资。”
秦砚笑得人畜无害，但却十分果决：“如果我要是接受了华影的注资，无论选人还是预算方面，我都没有办法随心所欲了。电影公司为了让票房有保障，都喜欢用一些固定班底，但是这些演员谁愿意压低价格来和我合作呢？”
反正张一谋也知道自己拍电影的事情，秦砚便谈起了这次谢北杨、奚芊芊他们的片酬，听得张一谋也一愣一愣的。
张一谋说道：“你这价格，比我当初拍《大宅门》时候的价格都还要低。你难道以后都想按照这个价格拍下去吗？”
秦砚心里和明镜似的，他知道张一谋意有所指，但是他也有自己的坚持：
“其实这个价格也不低了，电影工作谁不辛苦？而且有的时候给一个演员1，000万，拍出来的效果，还不如给演员50万的片酬了。以后我也会学习西方的票房分账制度吧。”
如何激励演员，票房分账其实是个不错的选择。只不过秦砚从来没有用过，毕竟文艺片的票房本来就是个笑话。
张一谋当然知道秦砚这种片酬的好处，但同样也潜伏着巨大的危险。
自古人心，不患贫而患不均，等电影市场的价格越来越高、越来越公开，秦砚很有可能会遇到麻烦。
来自于演员、来自于市场、来自于公司……
只不过有的时候市场规则在那儿摆着，让人不得不遵守，他难得用长辈的语气说道：
“你这样一意孤行和市场进行对抗，小心哪天翻一个大跟头。”
秦砚根本不在意，他自信说道：“如果我成为整个电影圈里的唯一，如果我能够让所有演员都求着找我拍电影，那或许我就可以改变某些规则。”
看到如此锋芒毕露的秦砚，张一谋笑了笑，他看到了年轻时候的自己，但是他仍然相信人的棱角是会被世界的规则和时间磨得圆滑。
所以他直接略过了这个话题，和秦砚聊着其他的事情。
作为华国电影集团的说客，他还是和秦砚敲定了一些电影方面的工作。
等当天回到家之后，秦砚工作状态更加轻松。
因为之前关于电影市场的一些想法，的确把他自己也压得有点喘不过气来。
今天和张一谋交流之后，他发现其实并不是只有自己一个人想让这个市场变得更好，很多人都在努力着，有的时候只是需要一个契机罢了。
电影后期的制作有一个很重要的工作，那就是音乐配置，尤其是对于古装武侠剧而言，一首好的电影配乐、好的歌词能够给电影添色不少。
其实秦砚一开始的计划，还是请港城最知名的那几位作曲、作词家出手，可惜哪怕通过七爷去邀约，还是失败了。
一是因为电影档次的问题，二是因为时间的问题。
最后秦砚也想起了另外一位很有名的创作歌手，刚刚在台城展露出头角的传奇音乐人周先生。
尤其是周先生的御用词人方文海，在写华文化歌词那可是顶尖的好手。
秦砚便把自己《大笑江湖》的剧本大纲寄到台城。
中间也动用了一些关系，以及秦砚给的钱还算是丰厚，于是周先生和方文海接下了这个工作。
当最后秦砚拿到主题曲和片尾曲两首歌的时候，当下立即决定这就是《大笑江湖》的主题曲和片尾曲。
三月份的时候，秦砚便完成了所有的后期工作，他也开始为自己的《大笑江湖》谋求发行，希望能够在暑假档的时候上映。
喜剧武侠电影，很时候暑假这个家庭档期上映。于是秦砚找上了之前的合作伙伴——华影。
虽然离上一次成功合作刚刚过去没多久，但是这些商人一个都比一个的猴精，当然不可能直接就购买，于是在华影内部举行了一次试映。
这次的试映会规模可不小，公司内好几个实权人物都到达了现场，他们都想看看之前精彩艳艳的秦砚，能否给他们带来新的惊喜。而且他们也从张一谋口中得知了一些消息。
《大笑江湖》的剧情不用多说，秦砚之前设计笑点的时候，考虑过各个年龄阶层的喜好，可以说是老少咸宜。
别看华影的这些高层干部，平时一个二个都威风八面，看上去特别严肃，但是试映过程中，他们都忍不住随着《大笑江湖》剧情的开展而接连暴笑。
他们的笑容都是短暂的，很快内心便被一股忧愁所取代。
并不是因为他们发现了《大笑江湖》的不足之处，相反他们已经看到了今年票房冠军的影子。
真正让他们痛苦的是，他们没有投资《大笑江湖》，也就是说他们能够赚的钱，只有发行的利润，这让他们追悔莫及。
几个高层领导已经在敲打市场部的负责人：这么好一部电影，这么有潜力一个导演，你们当初怎么就没有好好看住他？
其实这真的是冤枉这些受市场工作部的员工了。
他们之前当然也关注过正当红的秦砚。
一个初出茅庐的导演居然想要4000万的投资，要知道当年冯晓刚也就投资了100万，但凡是个正常的公司都不会同意，更不要说秦砚“异想天开”的合约条款。
可世界上最痛苦的事情，就是没有后悔药。
市场部的负责人也算是颇有经验，在放映完之后他立刻来到秦砚面前来表示祝贺。
“秦砚导演，果然是年少有为，又拍出了这么惊艳的作品，看来今年整个电影市场又要因为你而震动了。”
对于这样的夸奖和高帽子，秦砚内心并没有任何的波动，他直接说道：“看来贵公司是有意愿帮我发行《大笑江湖》了，也不知道贵公司准备给我多少的比例。”
看到秦砚居然如此沉稳的回答自己的恭维，市场发行部的负责人也顿时愣住了，他好歹以为秦砚会和他虚伪客套几番，这样他才可以使出看家本领，把秦砚给绕晕。
现在看来自己想要通过买断的方式获得《大笑江湖》放映权明显是一件不可能的事情。
接下来便是秦砚和华影市场负责人商量票房分账比例的问题。
虽然有过之前的合作，但这个商讨过程依然相当的让人揪心。
本来按理这些事情都应该由现丁畅出面，他负责财务方面的工作。
可华砚规模尚且很小，公司分量都是靠秦砚，最后才由秦砚才亲自上场。
可是秦砚还是低估了华影的贪婪，他们给出的价格让秦砚相当不满。
如果不是秦砚直接拿出了另外几个公司给自己的报价，恐怕华影还不会那么快和他达成协议。
虽然最后达成了一个双方都还能够接受的交易价格，但秦砚已经意识到恐怕以后还会发生更大的矛盾。
秦砚不想让资本干预他的创作，可问题是这些资本手中掌握了电影发行、放映、审核的各种渠道。
不让他们分一杯羹的话，他们肯定不高兴。
虽然隐患已经出现，但是秦砚还是准备等《大笑江湖》在暑假档上映后，再处理这些问题，毕竟那个时候自己的话语权应该更加稳固。
但是秦砚发现他忘了一件很重要的事情，一件因为时代时间太过于久远，而且当年他有没有在国内，所以被他遗忘的浩劫。
2003年是很特殊的一年，3月份的时候在平城爆发了第一例特殊型肺炎。然后特殊型肺炎便如同秋火燎原一般，瞬间点燃了整个国家，而且不知何时才能消停。
4月份开始，平城便彻底封城，秦砚和谢北杨他们都只能留在平城，哪里也去不了，连学校也暂时停课了。
像电影这种公共娱乐场所，自然是全部封闭，本来还在上映的电影也立刻下映，三至六月份没有任何一部新的电影上映。
这段时间秦砚和谢北杨学校也正式停课了，不过秦砚本来就属于毕业年纪，毕业设计也已经完成，倒没有什么事情，而谢北杨则趁着这段时间继续沉淀自己。
谢北杨家在平城实是有房产的，而且还不止一套。但不知道为什么秦砚和谢北杨都没有提起这件事情，两个人继续保持着半同居的状态。
当然《大笑江湖》的上映计划自然也就随之暂停。
这个时候就体现出秦砚自己有钱的好处了。
《大笑江湖》的投资4，000万华夏币，那是秦砚当时身上所有的流动资金。
而今年年初的时候，国内、港城、台城以及北美的票房分账都已经结算，现在秦砚手上可用的资金已经超过了两个亿。
接下来一段时间拍电影，秦砚肯定不需要担心资金的问题。他可以继续按照自己的想法去组建剧组。
于是秦砚便开始安心创作下一步电影的剧本。
其实秦砚有想过要拍一部有关于医生的电影。
无论是这一次的典肺，还是10多年后的另外一场疾病浩劫，都带给秦砚太多的震撼。
可是最终犹豫再三，秦砚最终还是放弃了这个想法。
秦砚还是最终写下了“警察”和“连环杀人”两个词，他想拍有一部悬疑推理的电影，他想真正的从剧本和情节上征服观众。
之前无论是《古宅》还是《大笑江湖》都是一个月左右的赶工产品，这次秦砚足足花了三个月的时间来雕琢剧本，起码他认为这自己这辈子最满意的一个剧本。
作者有话要说：
另外本章有一个很大的BUG，其实是设定，我给大家解释一下。
如果一个人重生的话，肯定会想改变很多遗憾，比如非典、512。
但这样一来，整个世界背景就会发生变化。我到现在都在纠结如何处理。
目前设定——
所以“秦砚”所生活的世界，其实也不是我们居住的地球，那个世界里没有发生这些意外，秦砚不什么都不知道。
关于这方面的问题，就不要纠结了。忽略它！
053宣传
秦砚开始进行剧本创作, 辛苦的不只是秦砚，谢北杨也被秦砚拖下水。
秦砚的工作状态大家都见识过，整个人就处于一种混乱状态, 生活能力直线下降。虽然不至于饿死，但随时有可能过劳猝死。
本来秦砚有考虑过聘请保姆, 毕竟上辈子的他命都是保姆给的。但因为同居的缘故, 这个计划已经被秦砚无限期的搁置。
至于为什么是无限期搁置, 这其中的原因只有秦砚自己知道。
谢北杨实在看不下去，于是又肩负起了监督秦砚吃饭和休息的工作。
原本以为自己会因为谢北杨干预自己的生活作息, 而导致创作节奏被打乱。但是两个周后，秦砚发现自己似乎已经逐渐习惯了这样的节奏。
偶尔秦砚也会选择拉开窗帘进行创作剧本。
如果夜晚的绝对安静会让秦砚的注意力更集中，那白天的阳光弥漫则会让秦砚的思维更发散，会有异想天开的情节突然浮现，这就是所谓的灵光一闪。
但秦砚的创作过程和高雅完全没有任何的联系，因为秦砚又买了一大堆书回来，进入地狱创作。
现在家中随处都能够看见悬疑类的, 阿加莎的《无人生还》、《东方快车谋杀案》，约瑟芬的《时间的女儿》、《时间的沙》……
这次不再需要其他人帮助自己整理材料，因为绝大部分的悬疑秦砚以前都看过。
无论是上辈子，还是之前的《真凶》的创作，秦砚已经、整理过这些。只不过秦砚依然需要重温经典，去学习这些悬疑大师掌控情绪、罗列证据的能力。
秦砚对于剧本的要求实在太高了，当然这也和悬疑推理剧的本身的性质息息相关。
侦探类都算正常, 真正让人毛骨悚然的还是各种各样的专业书籍。
想要创作一个有关于嫌疑犯罪的剧本, 而且还要涉及到警察、刑侦的内容，这可不是一件容易的事情，需要大量的专业知识。
毕竟秦砚可不准备让犯罪嫌疑人唱独角戏, 要有与之同台竞技的警察，每个角色都要有鲜明的特点。
比如《尸体变化图鉴》，里面全是各种尸体死亡后的照片，如何通过尸体的变化来反推死亡时间。
毕竟在秦砚的设想中，这部电影肯定会有不少凶杀案。为了让整个故事逻辑更为严谨，秦砚自然要设计好杀人手法、死亡时间。
一开始谢北杨对于这些法医类的书籍还挺感兴趣的。谢北杨就看了一次，三天在家没有准备肉食，从此之后秦砚就禁止谢北杨再看这些书。
如果说死亡只是带来生理上的恐惧，那犯罪学方面的资料则让人感觉心理上的恐惧。
一个悬疑剧本好不好，首先要看这每一个人物的逻辑、行为是否合理。
在凶杀案件中，必须要最后的凶手找一个合理的动机，这才能让观众感受到推理的趣味性。
比如在杀人案件中最侦破的肯定是无动机杀人案——那种完全没有任何理由，凭仅仅是凭借着冲动或者是反社会人格行凶的案件。
这种案件在推理上的确很困难，在现实中也是破案率最低的案件类型。但如果放在影视作品中，会丧失推理的乐趣。
观众辛辛苦苦推理了大半天，所有的证据都指向一个最具有动机的嫌疑人，这个时候编剧站出来说：
不，他的死亡就是个意外。路上遇到一个变态，变态随手把他杀了。
秦砚相信他敢这么做，观众就敢在票房上把他“杀”了。
而且秦砚并不希望把最后的凶手给塑造成为一个绝对的坏人，这样一来人物的性格过于片面。
所以秦砚努力寻找一个既能够让观众感觉到意外，又能够让人有同理心的杀人动机，然后再编制一个精妙绝伦的案件，让观众享受推理的乐趣。
最近秦砚经常抱着一本有关于杀人动机的《犯罪剖绘》看，不断假设、推演着各种犯罪嫌疑人的心理变化。
秦砚和谢北杨长时间的生活在一起，也已经同居了快一年了。他已经习惯了和谢北杨交流问题，不只是电影上，也包括生活中的方方面面。
所以最近二人的日常就是，秦砚在脑海中构建出一个犯罪嫌人，确定他的杀人动机之后，便会找上谢北杨，开始交流。
试想一下，有一个朋友突然跑到你面前说：
“你想如果这个角色是因为小的时候被他的同学欺负过，一直怀恨在心。这么多年努力奋斗，成为了社会中的精英，完全断绝了以前朋友的联系，只是为了摆脱了刑侦理论中的熟人关系网理论。借着这次的同学会，突然杀人，这样破案难度就会大幅度上升，你觉得这个设定如何？”
“而且杀人手段还可以模仿当年在学校里被欺压的方式，这几种死法都还不错！”
“这样电影就可有讨论童年对人类性格的影响。犯罪嫌疑人的社会形象越完美，越会让人感觉到惋惜。”
或者说：“我设计了一个嫉妒情绪特别中的角色！看到他人拥有自己所没有拥有的东西，他就会想要摧毁。”
“一定要给这个杀人犯带上一点迷人的特质，他的杀人不能够完全是自己的错误，而是出生开始，整个社会就一直在歧视他。”
“父母在监狱里、教养制度不完善、社会观念的冷暴力……这些导致他走上犯罪的原因。你看这个角色能引发人的同理心吗？”
又或者：“北杨，你看一看。如果采取传统的暴力杀人，在悬疑剧中似乎没那么吸引人。如果他选用一种更高级的杀人方式，会不会比较有新意？你觉得下毒如何？足够隐秘、最为理想的犯罪。”
“不行，毒药杀人太容易瞒天过海了，电影的艺术表现难以体现”。
如果真的有这么一个朋友，每天找你聊各种各样的犯罪，多少会让人感觉到有一点毛骨悚然。
但是谢北杨的反应很奇怪，他完全没有因为这些问题而害怕，因为他知道秦砚现在全身投入于剧本创作，就像是演员入戏一样，并不代表秦砚真的有犯罪倾向。
他也没有变得和秦砚一样兴奋，相比剧本创作，他更喜欢在表演中去创作角色。
不过谢北杨问了一个让秦砚有些措手不及的问题：
“你现在给我说这些剧情，是不准备让我参与你下一部电影了吗？”
秦砚愣住了，他想不通为什么谢北杨会问自己这个问题。秦砚甚至开始反思，是不是自己有什么行为让谢北杨误解了。
其实这是之前《真相》所留下来遗留问题。
谢北杨也看过当初《真凶》的剧本。而且秦砚也给谢北杨说过：像这种悬疑电影，强调目标嫌疑人的不断转换。每一个证据的发现、每一次剧情的反转，情绪变化都特别大。
如果演员的能力不足在不同阶段的情绪间自由转换，秦砚更加倾向于不告诉演员最后的结局。
然后在不同拍摄阶段，告诉演员相应的线索，让演员把对于剧情的困惑和表演融合在一起。
谢北杨以为秦砚这次的悬疑电影也会这么做。
而现在秦砚和谢北杨讨论剧本，也就代表着谢北杨会知道剧本的所有内容，包括凶手的身份、杀人动机、杀人手法……
如此一来谢北杨便会以旁观者的身份去审视剧本，没有办法表现出角色在破案过程中的困惑。
听到这听到谢北杨的担心，秦砚露直接用手拍了拍谢北杨的脑袋，带着自己都没有察觉到的宠溺说道：
“你在想什么呢？那是因为以你现在的演技不需要再用这些取巧的方式了。”
虽然现在谢北杨的演技还算不上是如火纯青，但是只要有秦砚在旁边指导，给谢北杨讲戏，谢北杨已经能够表现出准确的情绪。
听到秦砚的夸奖，谢北杨心里止不住的高兴，甚至当天破例允许秦砚熬了一个通宵创作剧本。
当初什么都不会的谢北杨，如今在同龄人中，演技已经相当成熟了。
不过秦砚现在还在犹豫一件事情，他说：“但还有一件事情得和你商量，这一次的剧本你不一定会演正面角色。”
这也是秦砚最近思考的问题，无论是《古宅》还是《大笑江湖》，谢北杨的角色其实都很正面与阳光。
这些角色和谢北杨生活中的形象也很贴合，因为在剧本创作过程中，秦砚考虑到谢北杨的演技做出的妥协。
好处很明显，观众会因为《古宅》认为谢北杨专情、勇敢，因为《大笑江湖》认为谢北杨单纯、善良。
秦砚相信《大笑江湖》上映后，肯定会有更多的观众喜欢上谢北杨。谢北杨的银幕形象太符合公众预期了，而且属于男女老少通吃的那种形象。
但一直在类似的角色之中打转，其实并不利于谢北杨的个人成长。
当这些正面的形象在观众心中扎根后，以后谢北杨无论演什么，都会给人先入为主的印象。
因为是帅哥，小李子一直被认为是没有演技的花瓶，他花了几十年的时间来证明自己，中间多少辛苦，谁都无法忽视。
而且一直演类似的角色，也不利于谢北杨的演技提升。等几年后，谢北杨彻底定型，他想转型、想突破自己都难。
甚至还会出现所谓的反噬，以后网络越来越发达之后，谢北杨扮演不符合社会和粉丝预期的形象，很有可能会形成天然的抵制。
作为朋友与知己，秦砚已经在思考要不要给谢北杨安排一个反面角色，让谢北杨逐渐转型。
但这也涉及到很现实的问题，这意味着谢北杨必须要让出主演的位置，甚至有可能连男二都排不上。
在国内拍电影，哪怕是推理悬疑类的电影，绝对主角依然不能是反面角色。
无论角色有多么复杂、正当的理由，只要杀了人，那就不能洗白。这是大家都心知肚明的潜规则与红线。
而且在秦砚的设想中，这一步电影要出彩的话，杀人犯的演技必须要有影帝的水准，起码也要摸到影帝的门槛。
谢北杨演技不错，但也仅仅是不错，尚且达不到秦砚的标准。
不是正面形象的主角，不是演技爆表的嫌疑犯。
上一部电影还是主角，下一部的电影就要退居到二线。同一个导演、同样的制片规模，而且还不涨片酬。
哪怕秦砚出发点是好的，这种待遇有多少演员能接受？
然而对于这些问题，谢北杨没有任何的不满，他直接坦白地说道：
“无所谓，只要能够拍电影，对于角色方面我没有任何的要求。更何况我早就想要挑战一下其他类型的角色了。”
这句话让秦砚心中最后的疑虑也彻底消失，他绝对要给谢北杨一个足够精彩的角色。
秦砚开始以谢北杨的外貌为出发点，进行角色创作。
而且秦砚也越来越兴奋，想想那种看上去人畜无害的英俊帅哥，本质上却是一个坏人或者变态，这种反转秦砚十分喜欢。
随着剧本的创作，秦砚还发现谢北杨一个优点——对于剧情细节，谢北杨有着出色的天赋。
比如说同样在看《犯罪心理学》、《证据学》以及刑侦方面的书，谢北杨的学习速度完全不比秦砚差。
要知道秦砚已经不是第一次创作悬疑剧本了，秦砚只能把这一切归结于谢北杨的天资聪颖。
在一些具体的情节设定方面，谢北杨偶尔还能够带给秦砚耳目一新的想法。
比如说如何杀人才能够让死者感觉到痛苦；什么样的死法应该有什么样的面部妆容……
本来这些内容说应该是剧本完成后，再由剧组的造型师慢慢设计。但剧本的创作中，谢北杨就已经帮秦砚解决了很多问题。
因为疫情的缘故，如无必要秦砚和谢北杨两个人基本不出门，一直忙着剧本创作。
别人是从诗词歌赋谈到人生哲学，他们两是从死亡原因谈到人性扭曲。到也算是相得益彰、天作之合。
还好没有其他人听到二人谈话，否则的话一定会以为秦砚和谢北杨已经心理变态。
在创作期间，其实奚芊芊他们也找过秦砚讨论新电影的事情。
只不过他们一看到秦砚又在创作剧本，立刻表示最近比较忙，没有时间见面，要么就是家中有什么特殊情况，需要消失一段时间，然后纷纷人间蒸发。
虽然他们也知道剧本创作能够学习到很多东西，但之前的噩梦经历，他们可不想再体验一遍。
对此秦砚倒没有任何的意见。
一件事不是正确、有价值，就一定要去做。那样的人生，太过于循规蹈矩，
就像秦砚也从来没有完成过社会对他的期许，一直努力做自己、努力随心所欲，秦砚也不会要求朋友随时和自己并肩作战。
只不过，秦砚一扭头看到正在翻阅着《犯罪心理研究》的谢北杨，心想：有谢北杨就够了。
——
初夏来临，温度一天天的升高，之前肆虐的病毒突然消失不见，人们的生活也逐渐恢复。
可华国的电影院，尤其是首都平城和鹏城的电影院解禁之后，仍然门可罗雀。
原本很多准备在下半年上映的电影都纷纷推迟了档期，他们宁可今年不上映，也不愿意去做这个探路者。
一部电影一旦上映就没有任何的退路，没有人愿意冒风险。
其实这些电影公司也不傻，他们也做过各种市场调研，想看看大家是否愿意重新走入电影院。
但结果十分残忍，大量的公众依然对典型肺炎心存恐惧，他们不会冒着风险去看电影。
华国大陆本来就没有培养起大众的观影习惯，大家没有了电影也不会觉得生活特缺少什么。电影对于现在的大陆百姓来说，是一种可以随时被代替的娱乐方式。
4月和7月，《魔戒：双塔奇兵》和《加勒比海盗》的两部超级好莱坞工业电影，先后在国内上映。
但是这两部被华影寄予厚望的好莱坞电影，在电影市场上只取得了2000多万的票房，这远远低于市场部门对于他们的预期。
要知道去年的《指环王：护戒使者》票房都有接近6000万！结果质量更好的第二部，票房不升反降，除开院线的分账，连本钱都没赚回来。
它们的惨淡票房，证明了电影市场的萎靡不振。
但是华影也不可能压着它们不放，因为这两部电影在国外已经上映了。
等网络上各种资源传出来，愿意付费进入电影院的观众就更少了，这才是对于华影更致命的打击。
华影已经把所有原计划上映的电影全部撤档，准备明年东山再起。
在这种情况之下，华影主动找上了秦砚：
“秦导，《大笑江湖》的上映时间，要不我们往后推一推吧。”
其实华影想法也很正常，目前的电影市场的确很萎靡，与其去冒风险不如等其他的电影先去试水，什么时候市场恢复了，《大笑江湖》再上映。
但这并不是秦砚的想法。
首先电影晚一天上映，他自己的资金就难以回笼。另一方面这几年电影市场越来越开放，这是培养观众习惯最重要的阶段。
如果电影市场赚不到钱，上百部原本今年要开拍的电影，恐怕都会延期。而现在国外电影来势汹汹，再不抢占市场，恐怕华语电影会越发的萎靡。
破局之道就在票房市场的回暖，只要让投资商看到希望，就有电影可以拍，明年就有更多的电影和外国电影对抗。
回暖其实也很简单，只要有一、两部能够激发国民观影热情的电影，整个市场会立刻被带动，而秦砚对自己有足够的信心。
如果其他电影不敢担下这个任务，那就让自己的《大笑江湖》来吧。
如果是几个月前的秦砚，他可能也会选择静观其变，反正他现在也不缺钱。
但是之前和张一谋的见面，让秦砚感觉到自己身上的担子越来越重。
责任感这个东西，同样是会传染人的。
所以秦砚说道：“我们还是就年底放映吧，今年国内没有多少电影上映，这反而是我们的一个机会。如此漫长的空档期，错过实在太可惜了。”
双方就明显的出现了分歧，最后秦砚说道：
“要不我们重新拟定合同吧。如果票房低于8，000万，那么我给你们的分成多三个百分点。但如果超过8000万，每超过2，000万，你们给我提一个点怎么样？“
没办法，放映权卖给了华影，什么时候上映就是华影说了算。秦砚只能选择诱惑华影。
果不其然，面对如此诱人的对赌协议，华影犹豫了。
这个对赌协议，只要《大笑江湖》的电影票房不超过2亿，对于他们来说都是血赚。就算超过，他们也绝对不亏！
看了秦砚一眼，负责人咬着牙同意：“可以！但如果秦导你输了，你以后的电影也得按照一样的比例卖给我们！”
华影也不傻，他们也想要以小博大，以现在博未来。
现在已经7月份，安排电影上映，必须的流程也要好几个月。
于是秦砚和华影最后决定上映时间就定到12月1日，算是今年的跨年作品。
其实秦砚做出这个决定，内心还是有一定私心的。
像他这样的新人导演，如果作品取得特别耀眼的成就的话，肯定会陷入各种无谓的比较与风波中。
秦砚知道04年有好几部国内大导演的武侠作品上映，如果自己的电影真的拖到明年，到时候肯定避免不了被迫和这些导演隔空“比武”。
他可不认为国内的每一个导演都像国师那样看得开，与其到时候勾心斗角，不如在这个大家都不敢上映的时期闯一闯。
到时候就算有人给自己下套，秦砚也有一套不得罪人的完美说辞——他时机选得好，没有竞争对手。
秦砚也不是一个鲁莽的人，他既然决定让《大笑江湖》今年上映，那他就要做好万全的准备。
秦砚回家之后便立刻把这件事情告诉谢北杨，并且同时通知奚芊芊、杨振海他们。
“伙计们，接下来可能需要你们陪我跑一下电影宣传。”
因为今年上半年的疫情，大家早就在家里闲得发慌了，听到秦砚的号召，一个个兴奋的跟猴子似的。
21世纪出，大陆的综艺远不如没有未来网络时代那么种类繁多，秦砚的选择其实也就那么几个。
秦砚很快联系上水果卫视的《周末大派对》。
《周末大派对》算是现在年轻观众最多的娱乐节目了，其当初秦砚在《古宅》上映后，《周末大派对》栏目组就向秦砚发出过邀请。
只不过秦砚当时拒绝了，并不是因为他反感综艺，而是当时他还在禁止谢北杨、奚芊芊对外露面。
再加上当时他们的咖位也还不足，哪怕是上《周末大派对》也只是其中的一个环节的嘉宾，所以秦砚选择了拒绝。
这一次秦砚除了自己主动联系节目组以外，还动用了华影的关系，递交了一份节目策划案给水果卫视。
本来对于秦砚这种越俎代庖的行为而感觉到厌恶的水果卫视，在看到节目方案后态度立刻转变。
他们连忙联系上了秦砚，保证水果卫视台愿意全力配合秦砚他们录制这一期的节目。
于是在9月中旬，秦砚带着谢北杨等几个主要年轻演员，还刘天明、段宏等配角演员，来到了水果卫视。
作为国内目前最火的棚内综艺，《周末大派对》其实有自己的后勤工作组。只不过秦砚选择了自带化妆师和造型师。
来到水果卫视后，在一群后勤工作人员的围观下，谢北杨他们开始换装。
秦砚本来作为在场嘉宾中唯一一个幕后工作者，他并没有参与化妆部分，只是在一旁的看着。
没有想到未来整个娱乐圈的知名老好人何老师出现在了化妆间，主动和秦砚打招呼。
秦砚虽然年纪比何老师小，但现在何老师还没有成为主持界内的常青树，而秦砚已经是独当一面的导演，所以两个人以平辈论交。
“秦导，没有想到你会来我们这儿，让我们节目蓬荜生辉呀。”
何老师所说的“蓬荜生辉”一点都不夸张。
电影本来就要比电视剧更受重视，而且现在的《周末大派对》也不像未来那样火爆。
现在偶尔有一些明星来宣传电视剧作品，便已经足以引发收视爆棚。更不要说像秦砚，这一次直接带着整个电影剧组来，的确属于最重量的嘉宾。
如何评判一个电影剧组的分量，看发行公司、看投资、看明星……
《大笑江湖》前面二者都不缺，到《周末大派对》来宣传电影，的确有一点降维打击的意思。
对于何老师，秦砚也挺愿意和他打交道。并不是因为未来的他在圈内积累了多少的人脉资源，而是秦砚喜欢他这样性格温和的人，哪怕私下做朋友也是极其不错的选择。
他说道：“国内演艺圈肯定会逐渐扩大的，也会逐渐走向年轻人。我们只不过是第一个吃螃蟹的人罢了。而且我相信这一次的合作一定是我们的双赢。“
听到秦砚的祝福和夸奖，何老师脸上露出了开心的微笑。
只不过秦砚还是有一点点的心不在焉，他一直在盯着何老师的发型看。
没办法，现在才03年。整个华国内地的造型都是在学还是港城、台城。
现在就流行长发飘飘的蓬松斜刘海，何老师也做了这样的发型。
每个时代的审美都有每个时代的特点，对此秦砚倒是无可厚非。
只不过何老师本来就不高、又很瘦，蓬松的头发实在有点像头盔，秦砚努力憋住自己的笑意。
秦砚感叹，还好这次他们电影剧组带了自己的造型师，否则真的让《周末大派对》给他们做造型，也不知道会把他们给弄成什么样子。
何老师突然开口说道：“秦导，等会儿你真的不上台和我们一起做节目吗？我相信观众肯定会很喜欢你的。”
按照之前所给的策划方案，秦砚只参与一开始的介绍和最后的收尾环节。中间设置的节目，秦砚完全没有参加。
秦砚摇了摇头，他说：“我一个导演，又不会演戏，实在太无聊了。我上台会拉低节目收视率的。”
秦砚摆明睁着眼睛说瞎话。就他那演技，如果还叫不会表演的话，那全球一半的演员都可以跳楼了。
何老师毕竟第一次和秦砚见面，不知道秦砚的真实性格，他只能遗憾地说了一句：“那好吧。”
秦砚没有注意到何老师的眼中闪过一丝狡猾，现在何老师年纪的确年轻，但是已经有日后老狐狸的影子了。
很快整个《大笑江湖》剧组就全部换装完毕。
他们全部穿上了在《大笑江湖》之中的服装，甚至连妆发也一丝不苟，瞬间把带入了另外一个世界。
同时《大笑江湖》的造型师也给何老师、李老师等几个主持人设计了相应的造型，是江湖传说中“快乐派”的三位长老。
这一期的《周末大派对》其实就是一个俗套的江湖夺宝故事。
以谢北杨和奚芊芊为首的《大笑江湖》演员们将会分成两个组，通过各种游戏争夺“快乐派”提供的各种武功秘籍、神兵利器。
而这一次《周末大派对》有一个别开生面的入场表演，那就是谢北杨等几个年轻演员带来的武术表演。
这次的武术表演可是梁永丰和秦砚的设计，兼具难度与美感。
还好拍摄《大笑江湖》的时候，谢北杨他们全部是真人拍摄武戏，有一定武戏底子，再加上最近一个周的疯狂排练，才堪堪完成了表演。
而且秦砚在设计舞台的时候，还专门选取了周奶茶的《双截棍》作为背景歌曲。
轻快的曲风，华文的R&B，谢北杨他们的武术表演，加上服装与舞台，真的有几分快意恩仇的感觉，瞬间就将整个现场的气氛推到了最高点。
这也算是秦砚在《周末大派对》离给观众们埋下的小小彩蛋，恐怕谁也想不到周奶茶为给《大笑江湖》创作主题曲。
当谢北杨他们完成武术表演，摆出ending_pose的时候，现场观众爆发出喧天的欢呼声。
哪怕很多观众都是第一次看到谢北杨、奚芊芊他们，但是他们已经通过刚才的表演彻底迷上了这群英俊或美丽的侠客。
这个时候何老师、李老师还有秦砚才施施然走到中央，向大家喊出了那一句熟悉的台词：“《周末大派对》，天天好心情。”
“首先让我们来热烈欢迎这一次秦砚导演带着他的《大笑江湖》剧组，与几位演员来我们《周末大派对》做客。”
这下台下的观众们呼声更大了，因为秦砚的出现。
秦砚此时还穿着笔直的西装，虽然混在台上一群武侠装扮的侠客中有些格格不入，但却有另外一种独特的魅力，大家欢呼“秦导”！
何老师的主持能力当出色，他立刻控场，让谢北杨、奚芊芊他们进行自我介绍。
接下来便到了这次《周末大派对》会最精彩的部分，那便是秦砚亲自设计的游戏环节。
其实《周末大派对》在国内的处境一直很尴尬。
在2000年前后的时候，华语乐坛特别火爆，几乎每个周都在推出新的歌曲，一开始《周末大派对》类似于一个打歌节目。
然后为了扩大影响力，《周末大派对》也有戏曲、小品、杂耍等内容，当然也少不了一些明星携带者电视剧作品来做宣传。
反正《周末大派对》受众虽广，但是它也有一个致命的缺点，那就是内容混杂，每一期的节目主题都不明确。
秦砚没有想过要改变《周末大派对》的特点，秦砚只是让这一期的游戏充满戏剧性和挑战性而已。
比如第一个游戏就是“拜师学艺”。
“拜师学艺”其实就是一个模仿类的游戏，有点像综艺节目经久不衰的游戏“传声筒”、“你画我猜”等。
不过秦砚很聪明地给这个游戏套上了一层“武侠”的外衣，就像武侠之中徒弟向老师学艺，一定先学老师的外形。
比如说他所设计的猜词环节就会涉及到一些知名的武侠作品，比如说像“乾坤大挪移”、“九阴白骨爪”……
虽然谢北杨、何老师他们在台上做游戏，但是他们的服装、整个舞台的设计、游戏道具等等，尤其是演员表演出一个个经典的武侠招式，立刻把观众们带入了浩瀚的江湖中。
设计模仿游戏，秦砚其实也有自己的私心。
那就是谢北、杨奚芊芊他们都是专业的演员，演技方面足够的出色。
在接下来的“读书悟道”中，秦砚设计了两个子游戏。
第一个是通过表演猜测文字，玩家之间传递信息，最后一名玩家进行猜测。
秦砚可是专业演员，完全还原了前一名表演者的动作与神态，几乎不差分毫。
这要放在10年后，那肯定会评价“没有任何的综艺细胞”、“大家看综艺就图一个乐字”、“谁要看你每一个演员对于模仿的有多么传神多么到位”……
但时代不一样，现在的观众对于演技的好坏还没有一个明确的认知。
当他们看到《大笑江湖》的演员们，基本上和前一个表演者一模一样，尤其是连神态都为模仿得惟妙惟肖，他们忍不住为之欢呼。
这一刻观众们明白什么是演技，观众也看到了《大笑江湖》的质量！
当然表演归表演，最后能否猜到答案，那就看最后一名玩家的“智商”了。好几名中年演员都闹了笑话。
秦砚也知道如何把控综艺节目的喜剧效果，不可能一直展示专业的表演技能。
第一个子游戏完成后，何老师就在一旁立刻说：
“看来我们的外形模仿已经拦不住几位少侠了，接下来我要给各位少侠朗诵，我们快乐派的内功，请大家记清。”
这下来就进入了声音模仿环节，这才是百花齐放、爆笑连连。
明明谢北杨他们都很努力模仿何老师所唱的歌曲，可他们再怎么认真、再怎么努力，最后唱出来的调子却越跑越远。
当最后刘天明、段宏老师开口唱歌的时候，观众们整个人都愣住了，这是唱歌？这难道不是死亡低于吗？
看到这儿台下的观众已经笑得直不起身了。
他们可太喜欢看演员们出丑了，因为他们会觉得：哇，原来演员身上也有缺点，原来演员并不是高不可攀。
这个环节秦砚还真没有设计任何的台本，没有故意让谢北杨他们唱歌跑调。
这全部来源于他自己生活中的“观察”——之前在剧组拍电影的时候，杨振海、袁秋珊他们就喜欢没事的时候嚎两嗓子。
那歌声真的是惊天地泣鬼神、生灵涂炭、血流成河……
秦砚当时就摆出导演的架子，禁止他们在片场唱歌。他们可不怕下班后的秦砚，只要工作拍摄一结束，就立刻跑到秦砚身边唱歌。
他们要通过唱歌的方式把拍戏时受得委屈全部还给秦砚！
秦砚只能把这些全部记在他的素材积累小本子上。
自己的演员这么多才多艺，他作为导演当然要给演员们创造舞台，让更多人看到他们鲜活的一面。
于是便有了传歌这个小游戏。
秦砚绝对不会承认他有一个专门用来记仇、记黑料的小本子，他表示这只是对于生活的观察和积累而已。
恐怕杨振海他们一辈子都不会知道自己是因为得罪了他们的导演，才被安排了这样一个环节，然后注定此生与歌坛无缘了。
在向老师学习了基础武功后，接下来自然是要“下山历练”，这就是第二个阶段的游戏。
不要看很多游戏在未来已经玩得毫无新意。但在2003年，在国内大陆，依旧是独一份的存在。
更重要的是，秦砚在策划整个综艺的时候，他用了另外一个特别专业的手法“主题综艺”——每一期综艺有明确的主题，让以前出现过的游戏，因为主题而变得特殊和有趣。
接下来还有很多游戏环节，比如说“江湖打斗”就是以往综艺之中常见的“蒙眼击剑”、“摔跤比赛”等等。
这些斗争游戏都因为秦砚的设计而变得特别有趣。
起码秦砚作为一个平时不怎么看综艺的人，此刻坐在台下，看着自己手下的演员们在台上人仰马翻，也忍不住笑出了声。
当然除了秦砚以外，在场还有一个人笑得最开心，那就是水果卫视的电视台长。
秦砚要让台里的王牌节目《周末大派对》完全更改以往的录制模式，这事当初肯定需要上报台长。
今天他在百忙之中抽出了时间，就是来看看《周末大派对》的效果如何。
作者有话要说： 能够让他这个大佬笑得这么开心，足以看出秦砚的策划方案有多么出色。
台长满脸慈祥说道：“秦导，有没有兴趣来我们这儿做一段时间的特邀导演，也算是刷刷资历。”
秦砚没有任何的动心，直接摇了摇头：“算了，我就是一个电影导演，这次为了宣传电影才出些馊主意，拿不上台面的。”
被秦砚拒绝后，台长也就没有继续邀请。他只是随口邀请一下，也算是表达对于秦砚的感谢。
一个已经在票房上取得不错成绩的导演，而且看样子《大笑江湖》又能够创造心的票房奇迹，怎么可能来他的地方电视台当导演。
不过他还是借机和秦砚交流了许多关于综艺方面的事。
秦砚保留了很多意见，因为有的想法太过超前了，反而不适应这个时代。
观众数量得不够、喜好不同、网络不发达……这些都是时代的局限性。
即便如此，台长依然很欣赏秦砚的意见，他感谢地说道：“秦导，你放心吧！这次《大笑江湖》的宣传，我们电视台一定鼎力支持。”
秦砚笑着说道：“那就麻烦了。”
上综艺，做宣传，这也是一个无可奈何的选择。
其实这次来《周末大派对》前，秦砚也纠结过。作为一个文艺片的导演，以前的秦砚很排斥综艺。
他总觉得综艺节目会把演员的心带跑，让他们沉迷于观众的欢呼声之中，而忽略了演技。
但事实却是如果缺乏曝光和关注，电影、电视剧、演员同样寸步难行。
所以在权衡利弊之后，他才还是带着谢北杨他们来到《周末大派对》。
秦砚不止一次怀
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